Фильмы типа титаник
Это фильм спецэффектов, но без следов таких жанров, как научная фантастика, военный фильм или мачистские приключения. Вдохновлённая окончанием Второй мировой войны , первой фазой разгара наступившей Холодной Войны , а также наступившей атомной эрой [en] , научная фантастика в фильмах х годов, в том числе и в таких фильмах как « Когда миры столкнутся » и « Война миров » , по роману Герберта Уэллса , уже требовала от своих создателей всё чаще использовать в качестве основных сюжетных элементов глобальные катастрофы. Вообщем вот так вот и появился этот роман между обычным парнем Джеком и одной из уважаемых персон Розой! Архивировано из оригинала 13 сентября
Автор популярной свадебной колонки в журнале Айрис Симпкинс влюблена в мужчину, который любит другую. Далеко от нее живет владелица рекламного агентства Аманда Вудс, которая обнаруживает, что муж ей изменяет.
Две незнакомые женщины находят друг друга в Интернете и договариваются поменяться домами, прожив так неделю. Становится интересно, чем же закончится такой отпуск. Мелодраматический триллер, в котором рассказывается история телохранителя Фрэнка Фармера, влюбленного в популярную певицу Рэйчел Мэррон.
Сначала их отношения не складываются, но позже между ними возникает страсть, которая мешает сохранению безопасности знаменитости. Отмечается, что роль Мэррон исполнила известная певица Уитни Хьюстон. Подписка на URA. RU в Telegram - удобный способ быть в курсе важных новостей!
Подписывайтесь и будьте в центре событий. Все регионы Московская обл. Свердловская обл. Челябинская обл. Курганская обл. Тюменская обл. Херсонская обл. В День святого Валентина можно посмотреть «Титаник» и «Привидение».
Ирина Щербакова. Сохрани номер URA. RU - сообщи новость первым! Все, что известно о теракте в "Крокусе" - в одном письме: подписывайтесь на нашу рассылку.
На почту выслано письмо с ссылкой. Перейдите по ней, чтобы завершить процедуру подписки. Режиссер: Джеймс Кэмерон Это культовая история величайшей катастрофы в истории человечества и любви между Джеком и Роуз. Режиссер: Кэтрин Хардвик Сага о вампирах и оборотнях, в центре которой — запретная любовь обычной девушки Беллы Свон и вампира Эдварда Каллена.
Режиссер: Ник Кассаветис Эта трогательная история любви девушки и юноши из разных социальных слоев. Режиссер: Дэмьен Шазелл Мюзикл о мечтах, стремлениях и любви молодого джазового музыканта и начинающей актрисы в современном Лос-Анджелесе.
Глаз, располосованный бритвой; человек, тычущий тростью в отрубленную руку, лежащую среди улицы; мужчина, волокущий за собой два рояля, в которых - мертвые, полуразложившиеся ослики и вполне живые священники; человеческая ладонь с дырой, из которой появляются муравьи Кроме того, полюбопытствовав, узнаешь, что сам Бунюэль о фильме вполне адекватеного мнения: «Мне доводилось слышать или читать более или менее изобретательные толкования «Андалузского пса», но все они одинаково далеки от истины.
Вместе с Дали мы брали гэги и предметы, какие только приходили на ум, и затем безжалостно отбрасывали всё то, что могло хоть что-нибудь значить» Что, впрочем, не помешает великим умам XXI столетия найти для себя в этом полотнище некое послание к элитарным слоям интеллигенции Эквивалент принятых в обществе ценностей, за который ушёл хомут - это одно. А цена, это дело гордости и зависимости хозяина. К рынку отношения не имеет.
Ещё проще: цена - это одно, за сколько купили - это совсем другое. От пользователя КЦ. Дали - это лоховская забава. Типа круто.
Уорхола ещё вспомните. Андалузский пес - достаточно тяжелый фильм. Думаю, смотреть его - необязательно. Вот что меня позабавило - в прокате этот фильм продержался три дня. Потом кинотеатр был разгромлен местными фашистами.
Бунюэля за его "скромное обаяние буржуазии" и М. Феррери за его "Большую жратву", аж целые лектории по стране катались с показом и разъяснением гримас "звериного оскала капитализма". Этот фильм — торжество смерти, смертей полутора тысяч человек, восстановленное ради нашего развлечения и поучения. Что-то понуждает нас смотреть зрелище смерти в таких гигантских масштабах, как гладиаторские бои или ритуальные жертвования древних.
А при этом одномоментно высвобождается огромная жизненная сила, мы празднуем какое-то дьявольское торжество. При виде людей, падающих с высоты и разбивающихся о борт гигантского судна, наши глаза округляются, словно мы пытаемся впитать в себя страшный лик смерти.
Мы вглядываемся в океан замерзших лиц, чтобы отыскать на них следы умирания, словно пытаясь прочитать собственную будущую кончину. Фильм вызывает непередаваемый ужас. Такое могло случиться со всяким. Поскольку в нем изображается весь спектр общества, любой зритель может найти там свое отражение — представителя правящего класса, рабочего или иммигранта, мечтателя, влюбленного.
Нельзя недооценить и тот факт, что неодолимые силы — природа, смерть, законы физики, судьба, случай — воздействуют на всех нас без исключения. В иные времена судьба человека сводится к единственному стереотипу — жертве. Помещение центральной истории в рамки между отплытием «Титаника» и его гибелью концентрирует драматическую энергию.
Эта концентрация усиливается во второй части фильма, где действие развивается в почти реальном времени. Сосредоточение действия в одном месте, только на самом корабле, превращает последний в микрокосм жизни.
Это островок жизни в море смерти, что симметрично Земле, блуждающей в океане космического пространства.
А идеи «Титаника» вплетены в общий единый дизайн благодаря концентрации на одной теме: любовь освобождает нас и преодолевает смерть. Кэмерон широким жестом приглашает зрителей идентифицироваться с героями фильма. На этом корабле достаточно места для каждого из нас. Каждый может идентифицироваться с кем-то из персонажей благодаря отдельным характерным штрихам: например, с турком, который, пока корабль идет ко дну, с непонятной одержимостью пытается разобрать корабельную надпись с помощью турецко-английского словаря.
Все мы где-нибудь становимся чужаками, иностранцами. И все мы в одной лодке. Фильм обращен к самой разной возрастной аудитории. Молодых в большей мере привлечет любовная линия, пожилые предпочтут идентифицироваться с Роуз в старости, все еще привлекательной и живой, а поколение беби-бумеров — с ее ученой внучкой.
Фильм не дотягивает до универсальности в том плане, что в нем нет чернокожих или азиатских лиц. Правда, тема рабства прозвучала как метафора «пленения» Роуз, хотя здесь эта метафора уязвима: комфортное существование Роуз вряд ли сравнимо с перевозкой рабов на шхуне «Амистад».
Тем не менее символ «Титаника» достаточно широк для того, чтобы любой человек на свете смог отыскать в нем нечто близкое для себя.
Самое удачное в фильме обязано визуально-поэтическому дару Кэмерона. Кэмерон находит поэзию, сводя вместе большой сюжет и маленькие истории. При этом он отчетливо артикулирует связи между маленькой историей Ловетта и большой историей яркой жизни старой Роуз, между маленькой историей Джека и Роуз и большой историей «Титаника», в свою очередь, представляющей собой лишь малую часть огромной истории XX века. Все это Кэмерон организует в единое целое, найдя подходящий символ, на котором концентрируется, который фокусирует, это угольное ушко, через которое он пропускает все нити.
Название ожерелья с бриллиантом «Сердце океана» соединяет в своем имени нити романса о влюбленных и моря, это метафора, связующая все сюжетные нити, превращающая их в единый ковер. Драгоценный камень имеет европейское происхождение, некогда он сверкал в короне несчастного ЛюдовикаXVI и является удачным символом сокровища европейского опыта и мудрости, искусства и красоты, но также классовой вражды и кровопролития.
Символический жест Роуз, бросающей кулон в океан, — сильный поэтический образ, который сводит воедино все нити для подлинного финала, где все сюжетные узлы развязываются, все имеет завершение.
Ловетт не получает сокровища, но он поймал удачу в любви, матримониальные планы Кэла разрушены, он не получает ни руки Роуз, ни бриллианта, старая Роуз сохранила свою тайну и возвращает ее океану.
Это была тайна между ней и Джеком, ей было предназначено хранить ее долгие годы и теперь пришло время вернуть ее океану. Зрители понимают материальную ценность камня — довольно шокирующее зрелище, когда нечто, стоящее такую прорву денег, выбрасывают в море, но через этот шок весь опыт «Титаника» концентрируется в символ тающей памяти.
Эмоции, бессознательное воздействие, вызванное фильмом, со временем отступят, заняв подобающее им место, но память останется.
Покуда камень падает на дно, режиссер заставляет нас рассмотреть «Титаник». Пусть он остается на своем месте, пребудет тайной и памятником человеческой трагедии. Старая Роуз, подобно любому герою, возвращающемуся из путешествия в подсознание, оказывается перед выбором. Плакать ли мне над моим эликсиром жизни, пытаться применить его с пользой для себя или священнодействовать с ним? Или же просто делать свое дело, позволив тому, что случилось, испариться, и дать возможность тому, что меня окружает, идти своим чередом, неизбежно меняясь вместе со всем миром?
Иначе говоря, избрать ли мне внешний или внутренний путь, чтобы рассказать о тайне моего философского камня? Очевидно, Роуз выбрала второй путь, сохранив и укрыв сокровище от мира, словно восприняв уроки кельтских сказаний, где герои, которые, возвращаясь из подземного царства, хвастают своими подвигами, на том месте, где, как они думают, спрятали свои сокровища, находят лишь горсть семян. Но те редкие мудрецы, которые, подобно Роуз, сумели сохранить свою тайну, живут долго и счастливо.
В честь своих кельтских предков Джеймс Кэмерон включает в фильм народную музыку, которая звучит на нижних палубах и в самые эмоциональные моменты. Она резко контрастирует с церемонными европейскими танцами и церковной музыкой, звучащей на верхней палубе, и создает поэтическое настроение. Это эпос о «Титанике», исполняемый кельтским бардом под аккомпанемент волынок, как во время оно. Эпический настрой поддерживается визуальной поэзией и композиционными связями — подобно элементам кельтского орнамента.
Простые противоположности — нос корабля и корма, верхняя палуба и нижняя, свет и тьма — создают мощные симметричные акценты в почти математически выверенной композиции.
Под звуки популярной песни фильм щедро снабжает нас метафорами, этим инструментарием, с помощью которого мы можем по-новому осмыслить собственную жизнь. И наконец, катарсис — вот эликсир жизни, который содержит в себе этот фильм, это очищающая эмоция, которой, как определил еще Аристотель, люди жаждут более всего. Люди благодарны за то, что им дали что-то сильно прочувствовать. Мы хорошо защищены от эмоций, а этот фильм с помощью шокирующих эффектов разбивает эту броню, и скрывавшиеся дотоле эмоции с облегчением вырываются на волю.
Кадры паники пассажиров, борющихся за место в шлюпке, Джека и Роуз, борющихся за жизнь, обезумевших от ужаса людей, падающих за борт, доводят напряжение почти до невыносимого состояния, но за ним следует вознаграждение, нечто успокаивающее — иначе люди не оставались бы на местах до конца просмотра а некоторые приходили посмотреть фильм еще и еще раз. Им хотелось вновь пережить чувства, высвобожденные этим фильмом. Ужас, сострадание и слезы — бесценные эмоции в любом возрасте.
Вместе с персонажами фильма зрители проходят древний обряд ордалии. Джозеф Кэмпбелл говорил, что цель ритуала заключается в том, чтобы измотать, стереть человека в порошок — так он сможет открыться трансцендентному опыту. Изматывание — часть стратегии режиссера, заставляющего зрителя, достаточно надолго помещенного на борт «Титаника», почувствовать малую, ничтожную толику того, что чувствовали пассажиры.
В наше циничное время способность быть столь открыто эмоциональным требует мужества и от режиссера, и от зрителя. Фильмы, подобные «Титанику», — «Английский пациент», «Храброе сердце», «Танцы с волками» или «Доблесть» — рискуют показаться излишне сентиментальными. Темнота зрительного зала предоставляет аудитории защиту — там можно незаметно плакать, никто не увидит вашей слабости.
Но кинематографисты должны показывать свои чувства на публике, на свету, на виду у циничного общества, и за этот акт мужества они заслуживают уважения.
