Нет денег на кино, Нет денег на кино - 31 ответ на форуме spiritfamily.ru ()
Как придумать, как написать, как продать. Сколько вы тратите на продукты? Чаще так как рассказывает Арсений. Архитектура сюжета.
Но тем не менее мы это сделали. И последнее, что я хочу сказать в этой максимально личной и лиричной вводной главе. И это может показаться самым забавным: в 28 лет я не имел никакого понятия о том, как делать кино. Я даже близко не знал, что это такое вообще — снимать кино. Я, конечно, смотрел фильмы, как и все вокруг, но на этом все. Все, что меня окружало до 28 лет, было настолько далеко от кинематографа, что и представить трудно.
Я родился, вырос и сформировался настолько далеким от сферы кино, насколько только можно. Как далек от этой книги тот, кто не умеет читать, как далеки озерные караси от проблем колец на Сатурне.
Ничто в моей жизни не предвещало того, что я буду заниматься кинематографом. Ничто и никто. У меня не было ни одного друга актера. И у друзей не было. А мои родители вообще были технари: мама — математик, папа — строитель. Ни один атом, ни одна пылинка моего существования и существования мира, в котором я рос, а это были е, не пролетали хотя бы в сотне километров от Мосфильма.
И тем страннее одно обстоятельство моей жизни, о котором я вспомнил совсем недавно, когда уже снял все свое кино. Не знаю, как это произошло, а главное, почему и зачем, и что меня привело к этому поступку, но я вспомнил, как в 16 лет я, темный провинциальный мальчик, написал письмо во ВГИК с просьбой принять меня на подготовительные курсы.
Да, тогда не было интернета и мобильных телефонов, но зачем-то я отыскал в библиотечном справочнике адрес ВГИКа и написал туда письмо. Боже, как это было странно и как теперь кажется смешно, наивно, жалко! Писал письмо во ВГИК, запечатывал, отправлял.
С каракулями выписанным адресом. На линованной школьной бумаге… «В приемную комиссию Всероссийского государственного…» Ответа я так и не получил. Быстро забыл и пошел учиться на нижегородский филфак. Но что это было? Не знаю. И думаю, что сегодня эту тайну не разгадать. Через некоторое время после этого воспоминания ко мне пришло еще одно.
Я вспомнил, что сто лет назад, в своем детстве, проведенном в глухом поселке Владимирской области, мой папа тоже мечтал поступить во ВГИК. И это совсем поразительно! Мой отец, сын фронтовика, живущий в поселке, в каком-то совсем другом измерении послевоенной эпохи, мечтал поступить на операторский факультет! От кино он был далек еще сильнее, чем его сын. Очень скоро отец тоже забыл о своем желании и поступил в строительный институт. Но вот я пришел в кино. Как — не пойму. Но случайно ли?
Жаль, что отец про все мои подвиги никогда не узнает. Слишком рано ушел. И все-таки эти робкие желания, появившиеся без всяких причин или по каким-то космическо-кармическим, но в них я не верю , мне кажется дорогого стоят.
А потому я хочу вам сказать: если у вас есть подобные глубоко зарытые желания — берегите и цените их. Кем бы вы ни были, если ваша мечта — кино, то — все возможно. Но хватит обо мне. Повторюсь в последний раз. Все это — мой личный опыт. Но он вам ох как пригодится! Если из этой книги вычесть, отжать меня, то есть личное, персональное — останется немного.
Но это немногое будет на вес золота. Квинтэссенция творчества, концентрат кино, бесценные крупицы прожитой вместе с кино и ради кино жизни.
Пока писал введение, поймал себя на мысли: Дорого бы я дал за то, чтобы прочитать эту книгу в самом начале своего пути! Все бы отдал. Как бы она мне помогла…. Прежде, чем перейти к разговору о кино, о профессиональных навыках, давайте разъясним вопрос, заявленный в названии книги. Как это так — снять кино без денег? Да что вы такое говорите! Это же полный абсурд! Кино, как говорил Тарковский, несчастнейшее из искусств, так как требует больших затрат.
И это правда. Кино — дорогая игрушка. Производство фильма — это дорогостоящий, сложный и долгий процесс, в котором крутятся большие деньги. Не только производство, но и выпуск фильма, и прокат стоят денег. Все очень дорого. Гонорары ведущих артистов доходят до нескольких сотен тысяч рублей. Аренда некоторых локаций объектов для съемок может стоить свыше миллиона рублей в день.
Когда мы снимали сериал для «Первого канала», такой объект у нас был — научно-исследовательский институт в Москве, где один съемочный день стоил полтора миллиона рублей.
А постпродакшн? Там одной техники напичкано на миллионы долларов. Ты входишь в студию цветокоррекции и уже, кажется, должен, потому что мониторы на столах каждый! Как снимать кино без денег? Что вы несете?! А я снял. Четыре картины со смешным бюджетом. Но здесь давайте оговоримся. Хотя бы потому, что есть крупнобюджетное кинопроизводство картин жанровых, сугубо развлекательных, и там без огромных бюджетов никак не обойтись…. Кино бывает разное. Есть авторское кино, есть фестивальное кино, которое может быть очень недорогим в производстве, и тем не менее это тоже кино.
Точнее, это будет в той же мере хорошее кино, как и то, которое требует больших затрат. Вам почти ничего не нужно для того, чтобы снять хороший фильм, который войдет в историю. Почти без затрат, практически бесплатно можно снять — умный фильм, эмоциональный фильм, содержащий ваше авторское слово, вашу душу, сердце, ум и важное для вас лично содержание.
Такой фильм может стоить копейки. Для того чтобы рассказывать о важных вещах, не нужны спецэффекты. Для того чтобы сделать фильм о смысле жизни, вам может понадобиться всего пара друзей и один фотоаппарат.
И все! Остальное дело вашей смекалки, ваших организаторских способностей, а так же вашего чувства вкуса. В разговоре про кино без денег важно сделать и еще одну поправку.
Мы говорим в первую очередь о простом как правило, не развлекательном кино, каким может быть авторское или фестивальное кино, в основу которого заложено личное высказывание. Зрительский фильм, как и масштабную, например, костюмированную картину, без денег сделать нельзя. Во всяком случае, пока. Я уверен, что только пока. Технологии делают свое дело. И еще одна оговорка. Когда мы говорим про кино без денег, мы не имеем в виду ну вот вообще без денег!
То есть деньги все равно нужны. Но совсем небольшие. Здесь нет недобросовестного маркетинга, когда на обложке написано «деньги не нужны», а потом вы открыли книгу и узнали, что они все-таки нужны!
Здесь другое. Просто деньги в кино — это, как правило, миллионы рублей, миллионы долларов. И когда я пишу, что я научу вас снимать кино без денег, я говорю, что суммы затрат на фильмы, которые я снял, несопоставимы с традиционными бюджетами. Да, прозвучит цинично, но , , тысяч рублей в применении к кинематографу, к полнометражным фильмам, это не деньги, это, простите, чаевые.
На обычном фильме или даже «телемувике» один съемочный день стоит , и так далее тысяч рублей. А потому мы смело говорим, что наше кино без денег. Не было бюджетов, не было гонораров, актеры не получали деньги. Не было обычно существующих бюджетов, инвестиций, денег от государства.
Не было денег на кино. Но какие-то все-таки пришлось потратить. Надеюсь, я объяснил понятно. Это не натяжка, все дело в масштабировании. Для Гулливера чашечка с чаем человеческого масштаба то же самое, что отсутствие чашки. Также, когда я говорю, что наше кино без бюджета , я говорю, что никто: ни Минкульт, ни Фонд кино, ни банк, ни частный инвестор — не выделяли на наш фильм бюджета.
Не было такой финансовой операции. Не было денег. Никто их не давал. А ведь только на этом и живет вся остальная российская киноиндустрия. Да, а по поводу того, что развлекательное кино нельзя снять без денег… Поспорю сам с собой.
Ведь мы помним успех «Ведьмы из Блэр» или «Паранормального явления», сверхдешевых фильмов, собравших в прокате миллионы долларов. На мой взгляд, это исключения из правил, на которые вам лучше не ориентироваться. И если честно, я слышу подобное так часто, что меня уже мутит от него. Особенно когда такое говорят про высокобюджетные, но не получившиеся фильмы.
А, а вот сняли же «Ведьму…»! Видимо, молодые творцы тешат себя надеждами, что кто-то снял, и у них получится.
Надоело, друзья! Ведь «Ведьма» — это исключение из правил, кинематографическое чудо, для которого необходимы особенные, неповторимые исторические условия. Таких исключений не может быть много, и я уверен, что сегодня этот «лимит» исчерпан.
Нам с вами точно уже не снять ни «Ведьму», ни «Пара-нормальное явление». Хотя бы потому что они уже сняты! Кино без денег. Без бюджета. Без привычного и обычного и нормального! И здесь вот что нужно взять на вооружение. И это именно оружие , можно сказать, психологическое оружие. Много лет назад, в году, я написал Манифест режиссера. Быстро став популярным, текст разошелся по сети репостами и оброс сотнями комментариев. Сегодня я понимаю, что звучал этот манифест грубовато, но тогда он был крайне важен.
Он был необходим мне для того, чтобы осознать свой путь, свой выбор и чтобы понять, что я делаю. И почему я выбираю ту дорогу, которую выбираю. Тогда я был совсем молодой и свежий, но мне не хотелось тратить лучшие годы своей жизни на ожидание соизволения, подачки, чтобы снять фильм. Я хотел действовать. И тогда я был прав. Впрочем, и сегодня я не откажусь ни от единого слова.
Вот этот документ, с некоторыми купюрами. Самое наболевшее у меня — профессия режиссера. В остальном все хорошо. А вот с профессией — беда, ибо, несмотря на то что режиссерами кто только не мечтает сегодня стать, состояться в этой профессиональной нише очень трудно.
Режиссеру, особенно молодому, найти себе работу сегодня — крайне сложно. Но дело в том, что лично мне не хочется снимать низкопробные сериалы. Я не вижу в этом смысла. Для меня смысл режиссуры — снимать что-то настоящее и стоящее. И тут нет ни капли того самого «Я хочу снимать то, что я хочу, и почему мне не дают денег те, кто снимает то, что хотят зрители?
Нет, просто не будем забывать, что кинематограф — прежде всего искусство, а не шоу-бизнес. Что делать молодому режиссеру в таком случае — в случае, когда он в профессии хочет заниматься профессией?
Когда он хочет заниматься режиссурой кино, а не производить низкопробный ширпотреб? Деньги на авторское кино дают в России единицам. Единицам в режиме случайно выпавшего джек-пота режиссерской судьбы. Надеяться на это и ждать — глупо и непрактично. А главное — опасно. Неужели кланяться всем, кто называет себя продюсерами? Неужели на это потратить время и силы? Режиссеры «новой волны» снимали фильмы — за свои, без денег, и именно «новая волна» стала настоящим прорывом мирового кинематографа.
Они устроили подлинную революцию — и это единственный в мире случай, когда кинематограф поменял политическую и общественную реальность, а они… снимали на свои! Почему сегодня это считается постыдным? Вы скажете: слишком далеко шагнули технологии, и кино без бюджета нельзя снять качественным. Это неправда, и как раз с технологиями — наоборот. Что же делать молодым, но в требованиях своих бескомпромиссным режиссерам?
Если нельзя рассчитывать на помощь? Что делать? Когда и денег неоткуда взять попытки собрать деньги по краудфандингу в интернете проваливаются одна за другой , и опускаться до съемки свадеб не хочется? Единственный вариант, выход, способ, путь, единственный возможный, верный и правильный вариант действий режиссера при всем вышеперечисленном — продолжать снимать кино самому и на свои. Вот ведь штука… Все: гении, великие, все без исключения художники, писатели, поэты прошлого и настоящего писали и творили сами и… на свои.
Да, потом продавали. Но потом, то есть по принципу нынешних интернет-платформ — «посмотри, и если понравится, перечисли денежку». Творить своими силами и самому. А потом… А потом искать зрителя. И он тебя рассудит. А потом рассудит и судьба. И не думать. И не ждать. Не надеяться. И заниматься делом. Пока есть силы, пока могу заработать деньги на свое кино в другом месте.
И не идти на компромиссы со своей профессией. Сегодня компромисс — завтра пустота. Как снять кино без денег Текст. Автор: Арсений Гончуков. Из серии: Мастер сцены. Бесплатно по подписке. Фрагмент Отложить. Читать фрагмент Добавить в корзину. Отметить прочитанной.
Текст Как снять кино без денег. Узнать больше. Оплачивая абонемент, я принимаю условия оплаты и её автоматического продления, указанные в оферте. Зачастую начинающих кинематографистов вдохновляет внешний лоск индустрии, красные дорожки, тяжёлые статуэтки, премии.
У этой книги вдохновение другое, оно направлено куда-то глубоко внутрь. Туда, где лежит личная мотивация, самая стойкая.
Где живёт идея, которая жжёт ляжку, та история, рассказав которую можно спокойно умирать. Там, где внешнее не имеет значения, когда важен процесс, а не результат. Туда, где живёт личная сила и смелость — быть собой.
Это честная книга, которая избавляет от многих иллюзий, чем сильно экономит время. Я, например, теперь точно не пойду в сторону режиссуры. Притом, что такая смежная профессия кажется заманчивой для начинающего автора.
Но главное то, что я вспомнила — зачем я вообще начинала, ради чего. И почему я не должна останавливаться. Хочу присоединиться к предыдущим отзывам. Прекрасная книга Арсения Горчукова про кино, как съемочный процесс, работу режиссера и про кино, как искусство, двигающее творить и развиваться, как человеку и сильной личности. Отдельное спасибо редакторам ЛитРес за работу по электронному формату книги. Всё получилось отлично — и сама книга и ее электронный формат.
Большое спасибо! Книга очень полезна особенно тем, кто хочет снимать в России при минимальном бюджете в руб. Несколько советов записала себе в блокнот. Обязательно воспользуюсь! Арсений Гончуков — уникальный режиссер, продюсер и сценарист, которого можно назвать одним из самых ярких представителей «безбюджетного» кино. Он снял четыре полнометражных фильма и один сериал с минимальными затратами, но при этом все они выходили в прокат и транслировались на федеральных каналах, а также отмечались на большом количестве международных кинофестивалей.
Его книга — это не только история человека, осуществившего свою мечту, но и сборник уникальных советов для начинающих кинематографистов, в котором затронуты все аспекты кинопроизводства — от идеи до продвижения готового фильма.
Искусство создания образа на экране, в книге и на сцене.
Как снимают блокбастеры Тарантино, Скорсезе, Спилберг. Инструменты и раскадровки работ лучших режиссеров. Миф и жизнь в кино: Смыслы и инструменты драматургического языка. Школа литературного и сценарного мастерства: От замысла до результата: рассказы, романы, статьи, нон-фикшн, сценарии, новые медиа.
Подходит для смартфонов, планшетов на Android, электронных книг кроме Kindle и многих программ. Подходит для электронных книг Kindle и Android-приложений. Серьезное чтение Современная проза Классическая литература Об истории серьезно Биографии и мемуары Cтихи, поэзия Все 6. История Популярно об истории Книги о путешествиях Биографии и мемуары Исторические детективы Историческая литература Все Бизнес-книги Личная эффективность Менеджмент О бизнесе популярно Зарубежная деловая литература Тайм-менеджмент Все Родителям Воспитание детей Детская психология Детские книги Здоровье детей.
Публицистика и периодические издания Публицистическая литература Периодические издания Подкасты. Все жанра.
Книги руководства. Читать фрагмент. Купить и скачать. Арсений Гончуков. О книге Арсений Гончуков — уникальный режиссер, продюсер и сценарист, которого можно назвать одним из самых ярких представителей «безбюджетного» кино. Входит в серию "Мастер сцены". Искусство монтажа. Путь фильма от первого кадра до кинотеатра. Основы драматургии. Как научиться писать, читать, понимать, любить и ставить драму в театре. Букварь сценариста. Как написать интересное кино и сериал.
Спасите котика! Всё, что нужно для написания романа. Ухожу в Stand Up! Полное руководство по осуществлению мечты от Американской школы комедии. Мастерство актера: Техника Чаббак. Дорожная карта шоураннера. Хочешь петь? Простые практические советы на пути к большой мечте. Отзывы 10 Смотреть все отзывы. Сначала популярные. Алла Сёмина. Ольга Абрашкина.
