Сообщение о малых голландцах
Оставался верен бывшей жене 30 лет после развода: Почему не сложилась личная жизнь актёра-однолюба Тимофея Спивака Голландский натюрморт XVII века. В маленькой Голландии насчитывалось более двух тысяч живописцев, а вместе с южными Нидерландами — более трех.
Антонис ван Дейк настолько повлиял на композиции и образный строй репрезентативного портрета, что те стали образцами. Над развитием находок ван Дейка стал работать и ряд голландских художников. Старую и новую аристократию в Голландии тоже обслуживают в основном портретисты, среди которых:. Богачи на портретах конца XVII века демонстрируют модные платья и шляпы с перьями, ценное оружие, принимают горделивые позы. Голландец Адриан Ханнеман настолько совершенно подражает образам ван Дейка, что его портреты принимают за произведения самого фламандца.
Саймон Питерс Верелст пишет немецкого принца Руперта в манере аристократа-интеллектуала французского образца, игнорируя и его жестокость, и воинственность, и безнравственность. Материал из Википедии — свободной энциклопедии. Золотой век голландской живописи Область деятельности живопись Государство Республика Соединённых провинций Дата начала Дата окончания Испытал влияние от кальвинизм , итальянское Возрождение , Караваджо и Ранняя нидерландская живопись Медиафайлы на Викискладе Золотой век голландской живописи — самая выдающаяся эпоха в нидерландской живописи , приходящаяся на XVII век.
Основная статья: Золотой век Голландии. Урок анатомии доктора Тульпа. Каспар Нетшер. Абрахам Леннеп в кабинете. Основная статья: Малые голландцы. Молодой воин раскуривает трубку. Эгер , Венгрия. Святая Ирина спасает Святого Себастьяна. Пьяный скрипач. Паулюс Бор или его круг. Христос среди учителей.
Христа берут под стражу. Маттиас Стом. Муций Сцевола. Юноша, читающий при свече.
Поклонение волхвов. Поклонение пастухов. Музей искусств , Северная Каролина. The Independent Дата обращения: 31 октября Архивировано 7 ноября года.
От Средневековья до барокко. История западноевропейского искусства. Живопись и декоративно-прикладное искусство. По материалам частного собрания.
Москва, Атлас мировой живописи. Ссылки на внешние ресурсы. Большая российская научно-образовательный портал Брокгауза и Ефрона Universalis. Направления в европейском искусстве.
Англосаксонское искусство Арабо-нормандское искусство Византийское искусство Готика в т. Интернациональная готика Дороманский стиль Меровингское искусство Каролингское возрождение Оттоновское искусство Древнерусское искусство Искусство викингов Искусство периода переселения народов Островное искусство Раннехристианское искусство Романское искусство. Барокко Золотой век голландской живописи Караваджизм Классицизм.
Классицизм Пикчуреск Рококо Романтизм Сентиментализм. Первобытное искусство Искусство постмодернизма Модернизм в изобразительном искусстве Модернизм Поздний модернизм Феминистические арт-течения.
Пространства имён Статья Обсуждение. Просмотры Читать Править Править код История. Лувр же предлагает не монографию загадочного делфтского художника. Здесь нет «Девушки с жемчужной сережкой» из Гааги или «Девушки, читающей письмо» из того же Рейксмюсеума. Под популярный нынче формат выставки одного художника кураторы замаскировали классический, консервативный метод экспонирования «малых голландцев». Вместо образа художника-отшельника нам сервируют краткий экскурс в эпоху, оформленный по канонам тематической научной работы.
На одном стенде — сюжет с «мнимой больной», на другом — дамы, читающие пишущие письма. Критики одобряют кураторский прием снижения образа великого и недоступного Вермеера, многие отзывы о выставке написаны так, как будто их авторы впервые сами заметили, что Вермеер, ко всему прочему, был голландцем, жил в эпоху подъема страны и свойственные ей образы воспринимал не менее чутко, чем народный любимец Ян Стен.
Но зачем понадобилось помимо немалого числа работ титульного мастера подгонять на выставку авангард «малых голландцев»? Ведь в случае с Герардом Терборхом и Яном Стеном заметно, что музей не задавался поиском шедевров, а пользовался проверенными связями. На доброй половине стендов могли бы солировать полотна из Эрмитажа и Рейксмюсеума, но их не привезли. Наиболее ярко из современников, почти наравне с Вермеером, представлен Габриель Метсю.
А вот о Стене и Терборхе зритель едва ли составит представление. Ни славная самоирония первого, ни звенящая искренность второго не показываются на их второстепенных работах, которыми в Лувре заполнили лакуны между Вермеерами.
И это всё — несмотря на масштабную пятилетнюю подготовку. К слову, работы Вермеера, обитающие в Лувре например, «Астроном», ок. Допустим, в случае с рамами многословные позолоченные завитки рококо не могут уступить протестантскому черному багету на «своей», так сказать, территории.
Но что случилось с цветом — давняя неудачная реставрация, нюансы хранения? В любом случае живопись, предназначенная для строгих черных рам и чуждых пустому украшательству голландских интерьеров, сильно теряет от экспозиционного стиля Лувра. Зритель, не бывавший в голландских музеях, рискует не распознать в парижском блокбастере заявленной темы — ненавязчиво актуального звучания голландского XVII века в наши дни.
Провинции, в году заключившие перемирие с Испанией в войне за независимость, отказались от главенства папской церкви. Страна получила летнюю экономическую и социальную передышку, имея сверхвыгодное географическое положение и желание отвоевать свою болотистую землю не только у Испании, но и у Северного моря.
Наверное, так рождалось современное европейское сознание: вместо того чтобы быть частью огромной империи, Нидерланды предпочли выгодное соседство с несколькими империями сразу и не прогадали а потом и создали свою, но это другая история. Добавьте сюда процветающий Лейденский университет, гостеприимную миграционную политику наравне с ростом национального самосознания.
Что немаловажно, в этот период уже ясно, что Земля — круглая и вращается вокруг Солнца, а к открытиям об огромности космоса и тщетности человека в нем человечество еще не подошло. Масштаб человека и его возможностей в мировоззрении, уже свободном от монополии католицизма и еще — от новейшей астрономии, и сегодня вызывает зависть. В голландском духе золотого века сочетаются самобытность и открытость миру, жажда познания и созидательное, теплое отношение к рукотворному мирку родной республики.
Это удивительно созвучно сегодняшней Европе: миграционные потоки, ближневосточные войны, местечковые проблемы при необходимости действовать сообща. Европейский гуманизм блуждает в двойных стандартах, оставаясь этичным, человечным, пока в Китае редактируют ДНК человеческих эмбрионов. Злой кукловод от истории бьет Старый Свет даже не экономическими, а ментальными и мировоззренческими проблемами. Каким должно быть устройство социума, новый гуманизм, чтобы в него поверили?
Человеку нужна почва под ногами, фундамент — не националистический угар а-ля Марин Ле Пен, а некое яркое, смелое воплощение европейской цивилизации в целом.
И голландский золотой век тут подходит как нельзя лучше.
И в этом смысле приятно, что российские музеи выставляют «малых голландцев» с тактом и пониманием, чувствуя тренд, но не копируя европейские наработки. Несколько лет назад Эрмитаж реконструировал Шатровый зал, где находится основная экспозиция голландского жанра. Хотя музей часто упрекают в непродуманном, принужденно сумрачном освещении, именно «малых голландцев» теперь экспонируют на самом высоком уровне. Привозили в Петербург и Вермеера — «Географа» и «Любовное письмо».
Радует, что вместо «Яна Вермеера», как называли художника в советской литературе, наконец выставляют «Йоханнеса» а Герард Доу превратился в Дау. В ГМИИ им. Пушкина в году прошла выставка «Искусство жить. Отлично Хорошо Средне Плохо Ужасно.
Nataly Просмотр профиля Сообщения форума Записи в дневнике Просмотр статей. Малые голландцы — традиционное условное название обширного круга голландских Нидерланды живописцев XVII в. Для живописи малых голландцев характерны тонкость письма, выразительность небольших деталей, красота световых и колористических нюансов, общее ощущение уюта, близости и единения персонажей в пейзажной или интерьерной среде.
Среди наиболее ярких представителей - Я. Вермеер, братья Остаде, Г. Терборх, Я. Стен, Г. Малые голландцы «голландский стиль», «голландское барокко» Художественная школа голландской живописи XVII в. Особенности живописи малых голландцев были обусловлены историческим развитием голландского искусства, а также конъюнктурой рынка.
Картины «малых голландцев» предназначались не для дворцов или храмов, а для скромного интерьера обычного жилого дома. Их покупали горожане, ремесленники и даже крестьяне. Они висели буквально в каждом доме.
Такого еще не бывало в истории искусства. Художественная жизнь «золотого века» голландской живописи, каким по праву считается XVII столетие, отличалась огромной продуктивностью. В маленькой Голландии насчитывалось более двух тысяч живописцев, а вместе с южными Нидерландами — более трех. Рейсдал написал за свою жизнь более тысячи картин; Г. Доу — триста девяносто; Я. Стен — восемьсот девяносто; А. Кейп — более восьмисот; А. Художники писали картины целыми партиями, деля с торговцами доходы, и часто налаживали настоящий конвейер по их производству.
В среднем голландский живописец, специализирующийся в «малом жанре» пейзажа, натюрморта, исполнял от двух до пяти картин в неделю. В подавляющем большинстве случаев индивидуальные различия стиля и манеры живописцев были не столь существенны и на первый план выступал жанр, сюжет и отработанная совместно стилистика школы. Ни в одной другой национальной школе, кроме голландской, так далеко не заходила специализация живописцев внутри каждого жанра.
Арт ван дер Hep писал только вечерние и ночные пейзажи, Хендрик Аверкамп — зимние, Эгберт ван дер Пул — «ночные пожары». Корабли на рейде писали Я. Порселлис и С. Конинк, интерьеры церквей — П. Санредам, А. Клас и В. Хеда, цветы - К.
Мастерами бытовых сцен в интерьерах были П. Мирис, Г. Метсю, Г. Обычным делом стала совместная работа различных художников над одной картиной — один писал небо, другой — зелень, третий — фигуры, а также изменение подписей художников с целью более выгодной продажи, бесчисленные повторения, тиражирование и варьирование наиболее удачных с коммерческой точки зрения картин, дописывания, подновления и переделки старых.
На широкую ногу был поставлен конвейер по производству картин в мастерской М. Но удивительно, несмотря на свои малые размеры и специализацию живописцев, вынужденных как и все ремесленники, чутко реагировать на вкус публики и характер спроса, картины «малых голландцев» — подлинные жемчужины мировой живописи.