19 век мода
![19 век мода](https://spiritfamily.ru/wp-content/themes/mh-magazine-lite/images/zufom.jpg)
Французские и английские модные журналы, а за ними и «Московский телеграф», издававшийся Николаем Полевым с по гг. Дамские ботиночки из золотой кожи и красной парчи на передней шнуровке. В новую нижнюю юбку вшивались обручи, сделанные из стали или китового уса. Бумажные веера с росписью красками или литографиями стали широко доступны с х годов, когда началось их массовое производство. Модный образ стремится отразить в себе не класс, а личность — с ее интересами и стремлениями.
В середине века костюм мальчика в возрасте 7—13 лет включал в себя, обыкновенно: бриджи или короткие штанишки, курточка или пиджак, под ними жилет и рубашка как у взрослых, но без стоячих воротников , чулки, ботинки или туфли, шляпа [35].
Начиная с 14—16 лет одежда полностью переходит во взрослый вид. Двумя самыми популярными стилями одежды для мальчиков в XIX веке были матросский костюм [36] [37] и «костюм маленького лорда Фаунтлероя». В в Англии пятилетний сын королевы Виктории и принца Альберта Альберт Эдуард , принц Уэльский, во время королевского круиза по акватории Нормандских островов появился в матросском костюме, являвшемся уменьшенной копией мундира, который носили рядовые матросы и старшинский состав на королевских яхтах.
Костюм маленького принца Уэльского вызвал восторг у окружающих. А знаменитый портрет немецкого художника Франца Винтерхальтера , способствовал популяризации матросского костюма среди детей. Вскоре матросский костюм sailor suit и матросское платье sailor dress стал популярен во всем мире, от Европы до Японии. Наиболее популярным этот стиль оставался в Англии, где и зародился, так как служил напоминанием о статусе Британии-владычицы морей. Помимо синих и белых для матросок употребляли и темно-красные ткани в сочетании с белым.
Обязательными были галстук и изображение якоря. Матросское платье носили не только девочки, но и девушки, и молодые женщины. Это стало частью женской моды в конце х годов, во времена, когда набирало силу движение известное как « Викторианская реформа одежды » Victorian dress reform.
Роман вскоре стал очень популярен, а главный герой, мальчик по имени Седрик, стал образцом для подражания: родители стали одевать своих чад так, как был одет Седрик, — то есть как его нарисовал знаменитый иллюстратор Реджинальд Берч.
![Викторианская мода — Википедия](https://mir-kostuma.com/images/2/Rococo-2/костюм второй половины 19 века (1).jpg)
А Берч, в свою очередь, использовал стиль Оскара Уайльда [38] : на его иллюстрациях маленький лорд носил бархатную курточку, бриджи, шёлковые чулки, белую рубашку с кружевным воротником и кружевными манжетами, шелковый пояс, бархатный берет и туфли с пряжками. Образ маленького лорда популяризировался в обществе театральными постановками, открытками, иллюстрациями и так далее. Классический «костюм маленького лорда Фаунтлероя» состоял из бархатных бриджей и курточки, носился с белоснежной рубашкой, имевшей большой, отделанный кружевом, воротник или бант.
Подростковая мода во всем повторяла взрослую того же периода. Единственным отличием была длина платья. Чем старше становилась девочка, тем длиннее ей шили платье.
В четыре года подол доходил до колена, в двенадцать — до середины икры, в шестнадцать — до щиколотки. Для соблюдения приличий требовалось, чтобы ноги девочки в любом случае были полностью закрыты, для чего использовались чулки и панталоны. Как и взрослые, девочки носили множество слоев нижнего белья, также включавшего в себя сорочки, лифы, панталоны, нижние юбки и так далее.
Девочки, как и женщины, носили корсет, но затягивали его не так сильно.
При ношении корсета в детском возрасте грудная клетка претерпевает необратимые деформации, что уже было известно врачам той эпохи, поэтому в обществе периодически поднимались вопросы о недопустимости сильного утягивания девочек-подростков. Детское нижнее белье изготавливалось из мягких и тонких тканей, таких как муслин и батист.
У девочек панталончики, сшитые по тому же крою, что и дамские, считались частью внешнего облика, поскольку выглядывали из-под короткой юбки, и украшались кружевом и лентами. Костюм Алисы на иллюстрациях Джона Тенниела представлял собой простое однотонное платье с короткими рукавами, пышной юбочкой и передником.
Передник или сарафан предназначался для того, чтобы ребёнок не испачкал и не порвал платье. В е детские платья, как и взрослые, обзаводятся турнюрами; на детской моде также отразилось веяние неорококо , вернувшее моду на пышные складки и оборки. С течением времени этот стиль изменялся — верхняя часть наряда стала сопровождаться курткой, создающей ощущение более глубокой посадки пояса на талии.
В х годах среди девочек до четырнадцати лет в моде были пальто с двойными или тройными накидками на плечи, которые для некоторых моделей были также и съемными.
Популярными цветам для викторианской детской одежды были чёрный, светло-коричневый, каштановый, серо-голубой, зелёный, тёмно-красный, а также различные оттенки синего. Двубортные пальто свободного кроя со съемными накидками были частью школьной формы для девочек на время непогоды, они изготавливались из полосатой или клетчатой шерсти [40].
Юной особе женского пола также полагалось надевать шляпку и перчатки при выходе на улицу. Моду на траур в викторианской Англии чрезвычайно популяризировала королева Виктория, носившая траур по рано умершему супругу до конца своей жизни [41].
Траур диктовал свою моду в одежде. В первую очередь требования были к материалу, из которого шилась одежда и, конечно, к цвету. Период строгого траура, когда разрешались только черные цвета, зависел от степени родства и мог длиться от нескольких месяцев до года. В течение года с момента смерти супруга вдова обязана была носить одежду исключительно чёрного цвета, сшитую из бомбазина и отделанную крепом хотя, после строгого траура воротник и манжеты рукавов могли быть белыми [42]. После года «чёрного бомбазина», платья позволялось шить из любой материи, кроме шёлка.
Наконец, спустя 2 года после смерти мужа, разрешалось разбавлять чёрный цвет белым, лиловым, серым и пурпурным [42]. В случае смерти ребёнка, родителя, брата или других родственников траур был менее продолжительным [41]. К мужчинам общественность была не так строга: достаточно было полгода носить на рукаве чёрную повязку. Обязательными для женщины были головные уборы — обычно это были вдовьи чепцы или шляпки с вуалью [42].
Также использовали вышитые чёрным платки. В период после строгого траура дозволялось носить специальные траурные украшения. Украшения для периода траура не должны были быть яркими или блестящими, их изготавливали из установленных материалов. Наиболее популярными были: гагат и его дешёвый заменитель — чёрное стекло, гранаты , жемчуг, чёрная и белая эмаль.
Распространенным материалом для украшений были волосы покойного, которые сплетались в узор. Ожерелья, броши, браслеты, кольца очень часто были с гравировкой имени любимого человека или его инициалами, указывались также дата или возраст, в котором наступила смерть.
Несмотря на то, что самым популярным цветом для платья невесты, как и сейчас, оставался белый, существовало и множество исключений. Пожилые невесты, невесты, заключавшие брак во время траура, а также вдовы носили платья лавандового оттенок фиолетового цвета [43]. В начале XIX века в Англии как и мужчины, так и женщины, купались голышом, однако были те, кто из соображений приличия купался в нижнем белье. На море плавание в обнажённом виде не в последнюю очередь было обусловлено тем, что, во-первых, купание в море считалось медицинской процедурой, полезной для здоровья но к началу х морское купание уже рассматривалось как развлечение и физическое развитие тела , во-вторых, что раздевались купальщики в специальных купальных фургонах , по сигналу перевозившихся на лошади или паре осликов подальше от берега, после чего купальщики выходили из них, и в-третьих, собственно процесс купания не предполагал активных телодвижений, купальщики несколько минут стояли в морской воде однако с течением времени на смену простого стояния в воде пришло сначала весёлое барахтанье, а затем — и полноценное плавание; хотя предполагалось, что в море женщины лишь будут прыгать через волны, держась за веревку, прикрепленную к буйку [44] [45].
Одним из поборников нудизма был англиканский священник Фрэнсис Килверт [en] англ. Francis Kilvert , — В записи дневника, своего самого известного произведения, за год он описывает своё утреннее купание в море, будучи в городе Уэстон-сьюпер-Мэр графства Сомерсет [46] :. Я ощутил удивительное чувство свободы, когда разделся под открытым небом и побежал к морю, где на волнах играли завитки белой пены, а красное утреннее солнце освещало обнажённые тела других купальщиков.
В другой дневниковой записи, уже за год, будучи на шотландском острове Уайт , Килверт пишет:. Я брел из Шанклина в Сандаун по краю утеса и остановился, чтобы полюбоваться резвившимися на пляже, прямо подо мною, детишками.
![О моде XIX века](https://cdnn21.img.ria.ru/images/94335/10/943351054_0:35:2832:1640_600x0_80_0_0_70af551155bdd758627b4400d36e7839.jpg)
Одна прехорошенькая девчушка стояла на песке совершенно обнаженная; потом она полуприсела-полуприлегла, согнув в коленях ноги, чуть отклонившись назад и в сторону и опершись на локоть. Это поистине была готовая модель для скульптора! Она была очень тоненькая, гибкая, но грудь её уже начинала наливаться, а изящные стройные бедра и икры были довольно округлыми, как и нежная розовая попка.
Темные густые волосы волной падали ей на плечи, и она то и дело встряхивала головой, отбрасывая их назад. Она смотрела в море и казалась настоящей Афродитой Анадиоменой, только что вышедшей из волн морских.
Однако в году купаться обнажённым стало запрещено законом. Примерно в то же время, в середине XIX века, стали появляться первые мужские купальные костюмы [47]. Они представляли собой закрывавшие большую часть тела трико или комбинацию из майки и шорт. Зачастую, ввиду влияния морского стиля, они были полосатыми [47] , также были модели чёрного цвета [48].
Рукава купальников были короткими, штанины доходили до колен. Плотно облегавшие тело купальники хорошо подходили подтянутым мужчинам [49].
Также, начиная с х годов, существовали и плавки англ. Так, тот же Килверт, в своей дневниковой записи за за 12 июня года, вспоминает, что будучи в городе Шанклин на юге острова Уайт, он, был вынужден принять «отвратительный обычай купаться в подштанниках» англ. Однако бурные морские волны порвали плавки и стянули их до лодыжек. Выброшенный волнами поближе к берегу, Килверт снял плавки названные «мерзкой тряпкой» англ. В той же записи Килверт пишет: «Если женщинам не хочется видеть обнаженного мужчину в море, так пусть они и не смотрят» англ.
В другой записи, за 24 июля того же года, Килверт описывает, что будучи в городе Ситон графство Девон попал в неловкую ситуацию: когда он был в купальном фургоне, мальчик-служка поднёс ему полотенце и плавки в красно-белую полоску англ.
Уже выходя на берег, Килверт заметил, что небольшая группа из нескольких мальчишек с глумливым интересом стала рассматривать его, «невоспитанного голого дядьку» англ. Вообще Килверт, к своему собственному удовольствию, и к ужасу публики, купался в море дважды в день, отказываясь надевать купальник.
Писатель и карикатурист Жорж дю Морье , француз по национальности, работавший в сатирическом журнале « Punch », зафиксировал так и закрытый купальник-трико приведённая выше карикатура «Study at a Quiet French Watering Place» года, изображающего отдыхающего во Франции англичанина, к которому обращаются прохожие: «О да, мсье, вы тут, бесспорно, самый красивый. Но хватит уже изучать местность, ныряйте!
So jump in and have done with it! Подобный вид мужской купальный костюм сохранял очень долго [47]. Женские купальники существовали и раньше, хотя также закрывали большую часть тела. В начале викторианской эпохи они представляли собой фланелевое или из другой подобной ткани платье, неудобное для собственно плавания.
Однако при намокании подобное платье не становилось прозрачным [48]. Поскольку эти платья носили чисто утилитарную функцию, никаких украшений на них не было, а красились они в белый, а затем — тёмно-синий цвет. Чтобы подол платья не всплывал, к нему могли привешивать грузики, однако это приводило к тому, что купальщицы повышался шанс утонуть [55]. Схожий купальный костюм, уже запечатлённый во Франции, описан в анонимном очерке «Париж, Лондон и Лиссабон», опубликованном в 19 номере журнала « Московский наблюдатель » в году а также в также анонимном очерке «Париж в г.
![Французская модная иллюстрация второй половины XIX – начала XX вв.](https://i.ytimg.com/vi/trVcPLyrMdU/maxresdefault.jpg)
К м годам женский купальник стал представлять собой платье длиной до колен иногда со съёмной юбкой и длинные панталоны - шаровары до щиколоток впоследствии они укоротились и стали доходить до колен , изготовлявшиеся из одной ткани. Тогда же женские купальники впервые стали продаваться в магазинах. Купальник обязательно скрывал тело ниже колен, но руки могли оставляться обнажёнными. Для подчёркивания талии, и для того, чтобы ткань не мешалась в воде, купальник подпоясывался.
Помимо фланели стала использоваться шерстяная саржа , ввиду более плотного переплетения обладающая более лучшими водоотталкивающими свойствами. Порой для удобства в корсетах могла присутствовать прокладка, однако в намоченном состоянии она только утяжеляла и без того отнюдь не лёгкий купальный костюм. Грузики продолжали подвешиваться к подолам платьев.
Ввиду того, что загар считался недостойным леди, женщины могли надевать шляпы [48]. Также на голове могли носить чепчики, чтобы не намочить волосы и сохранить причёску.
Ноги обязательно были прикрыты чулками и специальными туфлями наподобие современных коралок, чтобы во-первых, защищать ступни, а во-вторых, поскольку ходить по пляжу босиком считалось недостойным для леди [58]. Британский журнал «Всякая всячина, или справочник леди» англ. Основным недостатком в плавании леди является купальный костюм, используемый в этой стране. Наиболее удобен и в то же время наиболее приятен для леди костюм, состоящий из платья и панталон одновременно, сделанный из саржи и имеющий пояс, подчеркивающий талию.
В другом модном женском журнале, уже за года, содержится следующее описание цветовой гаммы купального костюма: он изготовлен из фланели красного или чёрного цвета и с синим или красным галуном, при этом, подчёркивается, белый цвет следует избегать по очевидным почему — не уточняется причинам [47].
В целом, женщины, нося купальник, больше обращали внимания не на удобство ношения и плавания в нём, а на внешний вид [47].
К м годам появляются модели женских купальников без рукавов. В году в одном из британских журналов содержится упоминание и рекомендация к ношению революционного на тот момент цельного трикотажного купальника со съёмной короткой юбочкой.
Журнал, однако, предупреждал, что следует проявлять осторожность, дабы в мокром состоянии купальник не подчёркивал фигуру.
В м году журнал «Outing» писал, что мужчины плавают лучше женщин не в последнюю очередь из-за того, что во время плавания носят меньше одежды. Кроме того, утверждается, что женские купальники более громоздкие, и будучи в мокром виде, в них гораздо сложнее плавать. Аналогичные мысли прозвучали в статье, опубликованной в этом же журнале восемь лет спустя [47] :.
Наши женщины проходят через множество трудностей, прежде чем они будут готовы к окунанию в воду, и через ещё большее их количество, прежде чем они после купания станут более презентабельными. Этих фактов вполне достаточно для того, чтобы многие из них прятались от воды, а кроме того, у них есть костюмы, эффективно препятствующие популяризации плавания.
Также существовали купальные костюмы и для детей, однако дети, если только не из богатых семей, могли находиться на общественных пляжах в ношеной одежде или вовсе голышом [47]. На ранних фотографиях каналов и доков часто можно заметить мальчиков, купающихся голшом [59].
![Мода в одежде 19 века — как одевались в России и не только, мужские и женские стили 19 века](https://static.alltime.ru/obj/article/image-blog/Stil_19_veka/Stil_19_veka_5.jpg)
С появлением купальников для представителей обоего пола пляжи, бывшие прежде раздельными по половому признаку помимо деления пляжа на мужскую и женскую половину, разделение осуществлялось с помощью купальных фургонов только для одного пола , постепенно стали смешанными по другой версии, именно появление смешанных пляжей в х годах и подтолкнули к появлению купальных костюмов [47]. Окончательно они закрепились к м годам, уже в эдвардианскую эпоху. Однако на континенте смешанные пляжи существовали и раньше, чем не преминовали пользоваться английские туристы, отдыхая, например, на пляжах Франции.
На смешанных пляжах, как и в Англии, так и на континенте, вместо плавок мужчины были должны носить купальники, а вот на мужских половинах раздельных пляжей плавки вполне допускались [19]. В течение конца викторианской эпохи, а затем и в эдвардианскую эпоху, не в последнюю очередь из-за развития спорта, в том числе и водного, купальники всё укорачивались и укорачивались, соответственно, стало тратиться меньше ткани.
Появились модели без рукавов, на лямках. В х годах у женщин появилась возможность не носить корсеты, не боясь, что без них фигура будет слишком свободной [47]. К м годам панталоны женских купальников доходили до колен, а платье превратилось в блузу, юбка была съёмной. Чулки продолжали носить, туфли изготовлялись из холста, подошва была из пробки. Из тканей использовались шерстяные фланель и трикотаж, лён, хлопок, мохер; ткани могли комбинироваться.
Как и прежде, цветовая гамма была синей или чёрной, на фасоны купальных костюмов оказывалось сильное влияние морского стиля, а нормально плавать в них всё ещё было неудобно.
Стоит отметить, что купальные костюмы надевались для плавания, для других занятий на пляже носили обычную одежду. Материал из Википедии — свободной энциклопедии. Иллюстрация года Иллюстрация с изображением моды на протяжении всего XIX века Викторианская мода — совокупность модных тенденций в одежде и аксессуарах, характерных для Великобритании периода правления королевы Виктории — Основная статья: Мода х годов.
Три дамы в платьях неорококо , Чайное платье. Париж стал модным столицей, а модные дома, такие как Chanel, Dior и Gucci, начали приобретать всемирную известность. В этот период мода стала более экспериментальной и инновационной. Одежда стала отражать новые идеи, арт-движение и влияние искусства.
Таким образом, мода 19 века была свидетелем значительных изменений. От строгих и элегантных форм в начале века до романтических и экспериментальных стилей в конце века, мода отражала дух времени и социальные изменения. Она стала неотъемлемой частью культуры и самовыражения, а ее влияние продолжает ощущаться и по сей день. Следующая статья. Ошибки начинающих операторов. Категория: Школа ТВ. Фотошоп раскрывает весь потенциал современных фотографов.
Обработка фото в Фотошопе. Категория: Фотообработка. Разработка концепции. Категория: За кадром режиссеры, продюссеры, звукооператоры.
Приемы развития памяти внимания. Категория: Актерское мастерство. Развитие внимания у школьников. Подпишитесь на наше сообщество ВКонтакте. Спасибо, я уже подписан. Заказать звонок:. Введите Вашу электронную почту в данное поле и мы вышлем Вам подтверждающее письмо. Приносим свои извинения за предоставленные неудобства. Спасибо, ваша заявка принята!
Свернуть форму. Нажимая на кнопку, вы даёте согласие на обработку персональных данных и соглашаетесь с политикой обработки персональных данных. Мы получили вашу заявку. Ваша заявка находится в обработке.
Менеджер Международной школы профессий свяжется с вами в течение дня. А пока подписывайтесь на наши соцсети , чтобы получать персональное предложение. Перейти в Telegram Перейти во Вконтакте. Этот сайт использует cookie для хранения данных и рекомендательные технологии.